Symphorce (godspeed) 2005

Muy buen disco el de esta banda alemana de Power Metal, aunque a veces se toman algunos respiros. Su vocalista y creador en 1998, Andy B. Franck, también es la voz de Brainstorm a partir del 2000. Otros miembros del grupo han cambiado en los últimos años; vamos una banda muy liosa. No tiene desperdicio el dvd adicional.

Tiamat (Prey) 2003

Tiamat dentro de la mitología sumeria, Diosa del abismo primigenio, tanto creadora como destructora, representada como una serpiente. En uno de los combates típicos en la mitología antigua en los que los descendientes se rebelan contra los dioses primigenios, Marduk mata a Tiamat, construyendo a continuación el cielo y la tierra con las mitades de su cuerpo.

Disco imprescindible del Gothic Metal más pausado, el de estos suecos, banda formada en 1989 con el nombre de Treblinka. La suave voz de Johan Edlund, letras oscuras y ritmos perfectos es lo que encontraremos aquí, nada de estridencias, con una batería que marca el ritmo en todo momento. Sólamente añadir la voz femenina que acompaña de fondo a Johan de vez en cuando y toma protagonismo en el sexo corte: Carry Your Cross and i,ll Carry Mine, y que se llama Sonja Brandt.

Sacred Steel (Iron blessings) 2004

Grupo alemán que canta en inglés, su estilo se ubica dentro del llamado power/speed metal, y su música es realmente atronadora, y la voz de su cantante un tanto peculiar, a unos le parece muy mala, y a otros muy buena; a mí me parece correcta, aunque no son demasiadas las opiniones al respecto, pues apenas se conocen fuera de sus fronteras germanas. Tengo que reconocer que no conocía este grupo absolutamente de nada, y me a gustado bastante, pero me parece que no pasará de ser un grupo más de cientos que caerán en el ovido en pocos años, ojalá me equivoque.
La edición que me han prestado amablemente es muy resultona, un bonito digipak con una portada meritoria, y con un contenido doble: cd de audio y dvd que tampoco tiene desperdicio, en concreto un video de media hora, en el que se nos muestran a sus componentes ensayando en el estudio de grabación, y no tiene desperdicio como el batería se ensaña con los platillos y tambores, realmente frenético. Finalmente tenemos unas pantallas de texto con los datos más relevantes del grupo y su corta historia. También comentar el pequeño libreto con las letras de las canciones, con una letra muy barroca, y que cuesta entender sin que te llegues a marear. Recomendado.

Drácula, Príncipe de las Tinieblas 1966

Dirigida, como la del 58, por Terence Fisher y Christopher Lee como el Conde, sólo falta Peter Cushing, haciendo ahora Andrew Keir, como el padre Sandor, de enemigo de Drácula. Al comienzo, queda claro que se trata de la continuación del gran clásico, pues arranca con el fenomenal final de la primera a modo de introducción. La resurrección del Conde Drácula es la mejor de toda la saga que dedicó la Hammer sobre el tema, pues luego siguieron un montón de películas, aunque cada vez más elejadas del Mito y peores: El cadáver colgado sobre el ataúd vierte su sangre sobre los restos del vampiro, y así Drácula resucita nuevamente, es decir, mediante una crucifixión invertida; aún así, esta escena fue censurada, ya que en vez de un corte en el cuello de la víctima (producido por el criado de Drácula), originalmente debió decapitar el cuerpo. Una escena sugerida (se sugiere una violación en grupo) es la muerte de una de las protagonistas que ha sido vampirizada por Drácula, a manos de unos frailes al mando del padre Sandor, cuando los demás la sujetan y él le clava una estaca en el... corazón, y ya muerta su rostro refreja una gran serenidad. Por cierto, antes ser vampirizada, se muestra como una mujer seria, miedosa y respetuosa de su marido, pero tras recibir los colmillos del conde, se transforma en una mujer lidivinosa e insaciable. También se sugiere una propuesta de felación, cuando el Conde, camisa abierta, se araña el pecho con una uña haciéndose sangre, y con un dedo señala para abajo, indicando que chupe la sangre Diana Kent, pero Drácula es sorprendido y tiene que salir por pies. Magnífico también es el final, y muy original, sobre el hielo; tal vez de haber durado un poco más esta escena, hubiera sido tan buena como la del film precedente. La cinta tiene muchas curiosidades, casi incontables, a pesar de durar tan sólo 86 minutos: por ejemplo, que Drácula no articule palabra alguna, tan solamente emita guturales sonidos, y sobre esto hay muchas hipótesis, como que Lee se negó a ello por que sus dialogos eran tan pésimos que no quiso pronunciar palabra alguna; otra habla de un castigo del guionista Jhon Sanson, por tardar ocho años en hacer otra vez de Drácula... otra habla de que así lo quiso Fisher para que pareciera más salvaje, más como un animal... en todo caso, fuese cual fuese el motivo, fue un acierto. También tiene fallos, como cuando cargan el equipaje en el carruaje que manda el criado a la inocente pareja de inglesitos protagonistas de la película; pues cuando llegan al castillo, se ve el carruaje sin tal equipaje, y resulta que aparecen luego en las habitaciones, encima de las camas de huéspedes... Llegaron volando por los aires de los infectos predios del Conde? Se me olvidaba la interpretación que de Ludwig hace un tal Thorley Walters, sobre todo con la escenita de la mosca. Barbara Shelley hace de Helen Kent, y Suzan Farmer de su hermana pequeña Diana Kent, haciendo de sus esposos respectivamente Charles "bud" Tingwell y Francis Matthews; un perfecto elenco para esta casi perfecta continuación del Clásico, y segunda mejor película sobre Drácula de todos los tiempos.

Drácula y las mellizas (Twins of evil) 1971

Dirigida por Jhon Hough y protagonizada por Peter Cuhing, las gemelas Collison, David Warbeck, kathleen Byron y Damien Thomas. Se trata de la tercera película sobre los Karnstein, siendo las anteriores Las amantes del Vampiro y Lujuria para un vampiro.

Gustav Well (Cushing) es un puritano que en cada rincón de su comarca ve la presencia del Maligno, casi siempre reflejado en las mujeres jóvenes, a las cuales manda quemar arropado por otros tantos puritanos tan descerebrados como él. Luego está en Conde Karnstein (Damien Thomas) que reside en su castillo de las afueras; un aristócrata pasado de rosca y malvado a más no poder, deseoso de que sus servidores le sorprendan con las más variadas y macabras sorpresas, pero todo le aburre ya. Una noche se pilla un cabreo monumental, y expulsa a unos farsantes que le estaban realizando un ritual diabólico, al darse cuenta de que todo es mentira; pero he aquí que implora a Satanás para que se le presente, y le ofrece una víctima, la chica que iban a matar los faranduleros, en concreto una campesina atada a un altar, a la que degolla. Aparentemente no ocurre nada, pero al poco se le presenta una familiar muerta fallecida varios siglos antes, Carmilla, y tras fornicar, ella le pega un bocado en el cuello, convirtiéndole en un vampiro, quedando él muy satisfecho. Mientras tanto se establecen en el pueblo las hermanas gemelas sobrinas de Gustav. Si queridísima tía les advierte que no está bien visto en el pueblo que las mujeres anden por ahí escotadas cuando tan recientemente han sufrido la muerte de sus padres... y en eso aparece el puritano de su tío que las pone a parir por tales indumentarias, cuando los cuerpos de sus padres aún están calientes en sus tumbas... Las alucinadas gemelas flipan con lo que les puede acontecer de no seguir el recto camino.

Frida es la más revoltosa, y María la recatada. Un día van con su tía a una casa en la que una señorita enseña costura, la cual tiene un hermano que da clases de música, y nada más ver a María se enamora, pero ella es tan tonta que le dice que su hermana le conviene más porque tiene un carácter más agradable... Pero la independiente de Frida prefiere al Conde Karnstein nada más verle merodear por las afueras de la casa. Total, que una noche se escapa de la casa de su tiránico tío y se dirige al castillo, en donde el Conde la convierte en vampira, y también contenta de serlo se dedica a chupar a todo cristo que se le cruce.

El músico un día tiene que sustituir a su hermana por estar de viaje, y ve irrumpir en la clase al irascible Gustav totalmente enajenado con un cadáver embuelto en una manta, preguntándole ¿De modo que no creeis en Lucifer? Aunque él se resiste, allí están varias alumnas, finalmente le quita la manta al fiambre, descubriendo el cuerpo de su hermana con la mordedura de un vampiro en el despejado cuello; casi se nos muere él mismo, mas todo lo contrario, será el azote del vampiro apartir de aquí.

El resto de la película tampoco tiene desperdicio, incluso mejor, que ya es decir, que lo hasta aquí relatado. Decir que en esta película a Peter Cushing le enseñan como matar vampiros, nada menos. En algunos momentos las situaciones parecen de comedia, pero nada más alejado de la realidad, el filme está realizado con total seriedad y el resultado final más que safisfactorio. Damien Thomas como vampiro está soberbio, qué decir de Cushing, las hermanas Collison rezuman belleza y erotismo por cada poro de su inmaculada piel, perfectas para sus roles, y totalmente sueltas tras aparecer despelotadas en Playboy, aquí no llegan a tanto, aunque una de ellas si enseña piel generosamente. En resumidadas cuentas: si no la has visto, no sé a qué esperas.

Mortician (House of te cementery/Mortal massacre) 1990-95

Varios trabajos reunidos en este cd, sus primeros temas ahora reunidos por Relapse Records. Los temas tienen intros de películas terror y gore, siendo todo muy oscuro, y también muy rallante, demasiado pesado. Es una rareza realmente rara. No he escuchado nada más de este grupo death metal.

Megadeth (Rust in peace) 1990

Fíjense a la derecha, ni más ni menos que Gorbachov y Bush padre, angel y demonio, o tal vez al revés, o ambas cosas a la vez.

Se trata de uno de los trabajos más exitosos de la banda americana, que es a su vez considerada una de las grandes del heavy metal más contundente, fundada en 1983 por un exmetallica, el que fuera guitarrista Dave Mustaine, que aquí además de tocar la guitarra, es el que canta y el compositor.

Ya el título tiene su miga: PUDRETE EN PAZ... y los temas sobre los que versa corresponden a la guerra y los experimentos secretos de los americanos... hay algo más diabólico???

Mayhem (Live in leipzig) 26-11-1990

Con el enfermo mental de Death al habla, y editado póstumamente en su honor en 1992. Contiene temas del mini-LP de 1987. Todo un disco de culto. Para mí... regularcillo. Y es que no es uno de mis grupos favoritos que digamos. A la guitarra el cabronazo de Euronimous; si death se suicidó, este otro engendro fue asesinado en su casa por otro subnormal, un tal Vikerness. Morboso concierto el de este disco, y menuda portada más fúnebre. Nótese la calavera sobre la cabeza de Death, y cómo este la mira.

Mayhem (Deathcrush) 1987

De lo primero de este legendario y polémico grupo de black metal, nos viene este mini-LP. Canta Euronymous con voz terrible; luego vendría el enfermo mental, Death.
Tracks:
Silverster Anfang - instrumental.
Witching hour - corto pero de desgarradora voz.
Deathcrush - arranque con confusas voces de fondo, luego unos vozarrones de tres pares de cojones con típica música black.
Necrolust - muy ruidosa y machacona, con voz desgarradora al final.
Chainsaw Gustfuck - la más tranquila.
Pure Fucking Armaggendon - otro engendro.

A mí no me parece gran cosa, la verdad.

Fotograma curioso

Aquí tenemos al anterior papa con esa cruz invertida tras suyo (símbolo satánico) en el año 2000. Y es que los romanos solían crucificar también boca abajo.

Sodom (Persecution Mania) 1987

Con este trabajo los alemanes Sodom pasaron del satanismo a la temática de la guerra moderna, pero aún con posos de su primera etapa. Trhash brutal es lo que se encuentra en este redondo de plástico con un agujero en el centro.

Dead, vivo, con una camiseta de...

... la portada del disco de Sodom, "Persecution manía" debajo de la chupa.

Dead, sucinta biografía del vocalista de Mayhem

Dead es el nombre artístico de Per Yngve Ohlin (16 de enero de 1969 - 8 de abril de 1991), que era un vocalista sueco, miembro del grupo Mayhem de black metal noruego. También actuaba como cantante en la banda sueca de Black Metal/Thrash Metal llamada Morbid en uno de los demos de título December Moon.
El nombre Dead se debe a su gran interés por la muerte, la oscuridad y la decadencia.
Era una persona tranquila, e introvertida, quizás la más conocida en su etapa. Era conocido por enterrar su ropa semanas antes de un concierto y desenterrarlas en la noche del acontecimiento. De esta manera, tendría al usarla la esencia de la muerte: ropa rasgada, sucia, e infestada. Durante un viaje con Mayhem en Suecia, encontró varios cuervos muertos que recogió y almacenó en una bolsa de plástico. Antes de un concierto inhalaba la bolsa con los cuervos muertos, ya que según decía inhalaba el olor de la muerte.
En varias ocasiones Dead se cortó con cuchillos de caza y con vidrios rotos. Durante una presentación en Sarpsborg, Noruega en 1990, se cortó con una botella quebrada tan gravemente que tuvo que ser llevado a un hospital por la pérdida de sangre.
El 8 de abril de 1991, el miembro de la banda Mayhem, Øystein “Euronymous” Aarseth, encontró a Dead muerto, con el cuello y las muñecas cortadas y una herida de escopeta en la cabeza. La nota del suicidio que se encontró decía simplemente: “disculpen por toda la sangre”.(Hellhammer dijo más adelante que la nota era un más detallada, incluyendo las disculpas por tener que utilizar la escopeta dentro de la casa porque el cuchillo era demasiado pequeño para acabar el trabajo).Realmente lo que Dead intentó fue cortarse el cuello y las venas para desangrarse en un bosque, pero desistió de su intento porque tardaba demasiado en morir, fue entonces cuando utilizó la escopeta para volarse la cabeza. Euronymous corrió a comprar una cámara fotográfica y tomó imágenes de la escena que se filtraron y fueron utilizadas en contra de la voluntad Euronymous más adelante para un álbum underground llamado Dawn of the Black Hearts, conteniendo las grabaciones en Sarpsborg previamente mencionadas. Euronymous no aprobó Dawn of the Black Hearts, la foto del suicidio no la hizo pensando que iba a ser utilizada para una cubierta de álbum, pero de hecho fue robada y utilizada por otras bandas.
Muchos se quejan de la calidad de sonido en Dawn of the Black Hearts, diciendo que Live in Leipzig es mucho mejor. Aarseth dijo haber comido partes del cerebro de Dead, y haber hecho collares con fragmentos de su cráneo. El collar fue más adelante robado mientras realizaba un viaje. También se rumorea que los pedazos de su cráneo fueron enviados a las bandas que Aarseth vio como “dignas”, por ejemplo la banda suizaa Samaell. Según batería de Mayhem Hellhammer, Morgan S. Håkansson de Marduk todavía tiene algunos pedazos del cráneo de Dead. Abruptum también asegura tener pequeños fragmentos.

Sodom (Obssesed by cruelty) 1986

Lo mismo que en el anterior, pero con más temas. Otra joyita del ramo.

Sodom (In the sign of evil) 1984

Mini LP de estos thrashers alemanes en su primer trabajo. Letras satánicas acompañadas de una atronadora batería, y una producción sucia, muy al estilo de los ingleses Venom. Sin duda toda una joyita del género.

Behemoth (Thelema 6) 2000

Disco blasfemo de estos polacos, paisanos del anterior papa, dentro del género death metal, aunque en sus orígenes, allás por los primeros años noventa, fuesen totalmente black.
Nergal, cantante y compositor de los temas del grupo, nos recita con su grave y gutural voz, dándonos un baño de malignidad. Uno de los temas lleva por nombre el explícito: Cristianos a los leones, de cuyo vídeo disponemos en el propio cd, aunque la calidad no es muy allá que digamos. Lo distribuye, no podía ser menos, el indómito sello Peaceville.

Ahora se preguntarán qué se refiere el nombre del grupo, y hemos de remitirnos a la biblia:

Las primeras referencias a Leviathan y Behemoth, las encontramos en la Biblia, en el Libro de Job y en el de Isaías. En multitud de otros textos rabínicos y en el Libro de los Secretos de Enoch, se habla también de la creación de estos míticos animales y de cómo será su destrucción.
En el quinto día del Génesis, Dios creó a Leviathán y a Behemoth. Originalmente, fueron creados dos leviathanes, un macho y una hembra, pero Dios mató a la hembra cuando pensó que dos seres de tan terrible fuerza, podrían aniquilar la Tierra entera y dejó a un solo Leviathan como rey de las aguas y a Behemoth como dueño del desierto.
Tan enorme es Leviathán que para calmar su sed necesita toda el agua que el río Jordán vierte en el mar. Come gran cantidad de peces que, voluntariamente, entran en su boca cuando abre sus terribles mandíbulas, y cuando respira, el fuego de su aliento hace que el agua hierva a su alrededor.
Cuando llegue el momento en que el monstruo del mar deba morir, Dios convocará a los ángeles para matarle, pero la lucha será terrible y los ángeles no podrán vencer a Leviathán, que doblará sus espadas como si fueran débiles tallos de espigas. Derrotados los ángeles, Dios ordenará a Behemoth que mate a Leviathán.
Un largo duelo se establecerá entre los dos poderosos animales y finalmente los dos morirán al mismo tiempo. Behemoth caerá muerto a causa del impacto de una gota de agua lanzada por las aletas de Leviathán, y éste, a su vez, morirá atravesado por una pestaña del ojo derecho de Behemoth.
Y Leviathan cumplirá ahora la misión que le estaba destinada desde su creación.
Con su piel resplandeciente se confeccionará una enorme tienda que cubrirá las murallas de Jerusalén, y su brillo llegará a los dos extremos del mundo. Bajo esa tienda, se reunirán los que hayan merecido el nombre de Justos, y allí, la carne del monstruo les será ofrecida en un gran banquete. Y podrán saciarse durante toda su eterna vida, porque cuando eso suceda, habrá llegado el fin de los tiempos.

Dimmu Borgir (In Sorte Diaboli) 2007

Posiblemente el disco black metal de producción más limpia de la historia, el de estos noruegos, y tal vez por este motivo, un disco demasiado apaleado por buena parte de la crítica, cuando en realidad es todo un espectáculo musical, de proporciones dantescas, suena de maravilla.
Los 42 minutos de duración (la edición especial contiene un tema más, para un total de 48 minutos) se pasan en un santi amén, durante los cuales, eso sí, podemos salir casi sordos. La edición especial o limitada, contiene un espejo para leer las letras de las canciones, pues bienen escritas al revés; además de un dvd muy mal aprobechado, pues sólo contiene el vídeo (muy malo, por cierto) del primer tema, un breve cómo se hizo dicho vídeo, y otro sobre cómo se fraguó el disco, todo muy poco interesante, salvo claro, el tema extra. My recomendable esta opera diabólica.

The Offspring (Ixnay on the hombre) 1997

Este disco es una puta obra maestra, o casi, pues nada hay inmejorable, ni en el Infierno ni el Cielo. Aquí no hay nada diabólico, a no ser, que el diablo se nos mete en el cuerpo, y que no nos deja parar de movernos al escuchar los doce temas que lo componen, amén de un disclaimer y una intermission.

Esta banda californiana de punk-rock ha batido records de ventas con sus discos, lo que no me extraña, aunque mezclan también el hard-rock y el metal más rabioso, y es que la batería suena de maravilla y gran velocidad. Las canciones tienen una media de tres minutos de duración, concisas y al grano, y con un aire muy alegre y no menos macarra.

Gallhammer (The dawn of...) 2005/6

En realidad no sé qué decir... esto realmente me supera... tres chicas en el país del sol naciente haciendo punk-black-metal... un puto desquiziamiento sin precedentes... creo. Y es que ver a unas niñatas con esas pintas, una aporreando la batería como una posesa, otra tocando la guitarra como una condenada; que tambien vocifera, y la otra poniendo un vozarrón como la mismísima hija de Satanás, no tiene parangón. Es más, me ha parecido que sus canciones ni si quiera tienen letra, es todo un compendio de expresiones guturales totalmente sin sentido. Sin duda toda una rareza inconmensurable, todo un ejercicio de histeria Luciferante que nos trae el indomable sello Peaceville.

Dark Funeral (The Secrets of the Black Arts) 1996

Esto es una verdadera Sinfonía Satánica, con mayúsculas. Aquí todavía no cantaba Emperor Magnus Calígula, si no Themgoroth, y se nota, vaya si se nota. Además hay más variedad, más cambios de ritmo, más melodías envolventes y oscuramente diabólicas. Los otros tres esbirros del Maligno son: lord Ahariman a la guitarra, Blackmoom también a la guitarra, y Equimanthorn a la batería; además de cantar demoníacamente, Themgoroth toca el bajo, el bajo de los abismos del Averno.

Dark Funeral (Vobiscum Satanás) 1998

Disco repetitivo de los blackmetaleros suecos, pues todos los temas son musicalmente planos, todas las canciones muy parecidas, pero llenas de furor satánico, toda una tormenta de proporciones diabólicas. Emperor Magnus Calígula, me parece que es un cantante muy limitado, le falta voz para estos temás de índole mephistofélica. De todas formas me parece un trabajo interesante, pero que pudo ser mucho, mucho mejor.

Venom (Black Metal) 1982

Se trata de un disco histórico en el mundo del metal; según la mayoría inició lo que actualmente se denomina Black Metal, aunque no tiene mucho que ver con la música Black que se hace últimamente, pues el sonido no tiene mucho que ver, supongo que se refiere a la temática de las canciones y su ensalzamiento del Satanismo. Un año antes publicaron su primer disco, titulado explícitamente Welcome to Hell, una grabación hecha con cuatro perras, pero ese sonido sucio le da un plus aún más diabólico; aunque Black Metal tiene una mejor producción, no deja de tener un registro sucio y totalmente vomitivo, incluso el volumen es más bien bajo, nada que no se pueda arreglar subiendo el mismo de nuestro reproductor, aumentado la desaliñada producción, pero sin llegar al extremo de su anterior disco.
Para mí el temazo del disco es "Countess Bathory" , inspirado en la condesa que se bañaba en sangre de virgenes para rejuvenecer y pendonear con los nobles, protagonizada por la pechugona y supermaciza Ingrid Pitt en la película de la Hammer Countess Dracula; se trata de la canción mejor grabada y la más pegadiza de todas. Sin embargo la canción que da nombre al album, me parece de las peores del repertorio de once temas que lo componen. Como bonus track tenemos otros nueve cortes, los cuales tienen bastante interés, aunque muchos se oyen bastante mal, pero tienen su cosa. En definitiva, un disco histórico y no exento calidad e interés.

Venom (Welcome to Hell) 1981

Primer disco de los ingleses Venom y anterior a Black Metal. Nadie podía imaginarse, incluidos ellos, que estos zafios trabajos marcaran el inicio del metal más extremo; de aquí parten el Black Metal, el Death, el Thrash, el Power, el Speed, el Grunge, etc, etc... ahí es nada.
El sonido de las pistas es decididamente malo, y no a posta, como pudiera pensarse, y es que no tenían más de tres libras para grabar, habiendo maquetas a años luz de calidad. Un disco realmente desquiziante y chirriante, de una suciedad y pringosidad inenarrables. Vamos para paladares de gustos sospechosos, execrando al final del festin una buena ristra de eruptos nauseabundamente aromaticos.

Marduk (Opus Nocturne) 1994

Black Metal violento y sin concesiones el de estos suecos anticristianos y blasmefos. El primer corte es muy corto, medio minuto, melódico y decididamente malévolo, pero los ocho cortes restantes son todo lo contrario, y me refiero a la contundecia de la música, realmente tremenda, salvo cuando el batería hace ligeras pausas. Se puede decir que la variedad es prácticamente nula. Si se empieza con una leve pieza, el último tema termina con una tormenta con aparato eléctrico de dos minutos, para un total de algo más de siete minutos. Además se han añadido cuatro bonus track, versiones de prueba para el disco final original. Es un disco que necesita varias escuchas para sintonizar con él.

Un poco de mitología:

Marduk, El Gran Señor, era el dios de la guerra que acompañaba a los jefes militares del imperio y les entregaba la victoria. Su animal sagrado era el dragón Sirrush que había vencido a la diosa Tiamar. Su templo, el esagila, era un zigurat, una alta torre que sirvió de base para la leyenda bíblica de la torre de Babel.

Marduk era el dios del orden de opresión de los cielos y de la tierra. Y se convertía luego en el dios de la paz que imponía el silencio y la resignación sobre los pueblos derrotados. La guerra y la paz era el teatro de operaciones de esta divinidad enigmática que protegía a los poderosos.

Marduk era la divinidad suprema, gobernaba las vidas y haciendas de los pueblos que habitaban el valle del Eufrates y del Tigris, en el actual Irak. Era el dios de la tierra de los dos ríos, llamada Mesopotamia. Era una deidad solar, similar a la deidad Ra, en Egipto. Vigilaba la suerte de los poderosos y despreciaba la vida de los humildes.

Carpathian Forest (Strange Old Brew) 2000

Segundo trabajo de Carpathian Forest que tuvo a dos invitados para este trabajo: Anders Kobro (batería) y Tchort (bajo), siendo los anfitriones R. Natefrost y J. Nordavind, practicando lo que ellos llamaban Misanthropic Black Metal, y que ellos solos debían saber. No cabe duda de que es uno de los grupos de Black más conocidos.
El trabajo original tenía 11 temas, y para esta reedición del fabuloso sello "Peaceville" se le ha añadido un bonus track, que por cierto, tiene un marcado estilo Black and Roll, subgenero inventado por ellos, y que es una maravilla.
Todo empieza con una corta y reveladora intro realmente sepulcral. Los tres temas siguientes tienen mucha velocidad en batería y guitarras y la voz rápida y a medio tono, haciendo la atmósfera totalmente morbosa y macarra, totalmente Black and Roll. El quinto tema es muy pausado, y la voz nos recuerda ligeramente a los Dark Funeral, pausado pero de claro acento maligno. Con el sesto tema volvemos a la rapidez y cierta ira contenida, a punto de explotar de las profundidades del Averno. El septimo corte es muy lento, con una música totalmente mortuoria, espectral, decididamente ominosa, y la voz más lúgubre que un sarcófago en una abandonada abadía en noche tormentosa. El octavo corte es muy parecido, algo más rápida en comparación. La novena canción nos trae a los comienzos del disco, un poco más frenada, pero desvocada. El decimo track es nuevamente una pieza lenta, pero curiosamente no tan tenebrosa, yo diría que incluso llega a ser alegre... El bonus track lo reflejé al principio.
Pero nos falta un track, el más raro de todos y con diferencia, incluso se puede decir que no es una canción, podía incluso pensarse que es una grabación real. Con unas notas de fondo realmente blasfemas, nos encontramos con unos gruñidos animalescos, como de demonios del infierno, aunque a veces parecen como de licántropos, martirizando a una pobre campesina, siendo sujetada por unos brujos, o aldeanos al servicio de Luciferinos intereses, tal vez se trate de un sacrificio u ofrenda a Satán, incluso la chica parece vomitar, no sin antes toser, de indescriptible asco y terror... y parece oirse como la sangre mana a borbotones y esas cosas como si se alimentasen... Parece que hablan en chino o japonés.
Tal vez me esté excediendo en este primer post, pero es que este disco lo merece, una verdadera maravilla del black metal,como lo merece el corte número 11, colofón del disco original.